Konzert mit dem indischen Flötisten J.A.Jayant & Ensemble

J.A.Jayant-Flöte//Kishore Ramesh-Mridangam// Herbert Lang-Kanjira

Unter den außereuropäischen Musikkulturen nimmt die indische Musik eine Sonderstellung ein. Mit mehreren tausend technisch und namentlich verschiedenen Ragas bildet sie das größte modale Musiksystem der Welt. Kein geringer als Olivier Messiaen hat daher im Vorwort zu seiner Kompositionslehre (Technique de mon langage musical) der indischenTonkunst seinen Respekt gezollt und sie zu seinen Lehrmeistern gezählt. Gleichzeitig bildet die Raga-Musik den Inbegriff einer Konzeptkunst, die den aufführenden Musikern Spielraum zur Improvisation und individuellen Gestaltung überläßt.

Der indische Flötist J.A.Jayant entstammt einer südindischen Musikerfamilie, die über mehrere Generationen berühmte Musiker hervorbrachte. Das Flötenspiel erlernte Jayant von seinem Grossvater Sri T.S.Sankara, der ein Schüler des legendären karnatischen Flötisten T.R. Mahalingam war. Flute Mali, wie er in ganz Südindien genannt wurde, hat die moderne Flötenspielweise in der klassischen südindischen Kunstmusik während der letzten 50 Jahre geprägt und verändert wie kein anderer Musiker.

Seit dem Beginn seiner Karriere hat sich J.A. Jayant im Alter von knapp 30 Jahren zum wichtigsten neuen Flötenspieler der klassischen südindischen Musik entwickelt. Die Haupteigenschaften seines Flötenspiels sind ein kräftiger Ton, eine ausgefeilte Blastechnik, herzergreifende Melodien, rhythmische Vielfalt und überschäumende Kreativität, alles basierend auf einer strengen Disziplin und Beachtung der karnatischen Musiktradition.

Wenn der Künstler eine musikalische Composition/Kriti präsentiert, kann der kritische Zuhörer den Liedtext Zeile für Zeile im Spiel des Musikers nachvollziehen. Dieser „Singende Instrumentalstil“ ist ein besonderes Zeichen für die außergewöhnliche Musikalität von Jayant. Seine Interpretationen der indischen Raga-Melodien zeugen von einer einzigartigen künstlerischen Ausdruckskraft und aussergewöhnlicher Improvisationskunst. Kritiker bestätigen seiner Musik eine Ruhe und Ausgeglichenheit gepaart mit Heiterkeit und höchster technischer Virtuosität, die dem Künstler die Erschaffung atemberaubend schöner Melodien erlaubt und die Zuhörer verzaubert. Seine neuartige Interpretation der klassischen südindischen Musik gepaart mit kreativer Experimentierfreude machen J.A. Jayant zu einem Favoriten der Konzertorganisationen auf der ganzen Welt und brachten ihm zahlreiche Einladungen für Konzerttourneen in die USA, nach Malaysia, Australien, Südafrika, Grossbritannien. Deutschland, Schweiz.

Der Musiker Kishore Ramesh spielt die südindische Konzerttrommel Mridangam. Seit frühester Kindheit erhielt er Unterricht von seinem Vater R. Ramesh, der Schüler des legendären Mridangam-Virtuosen Sri Karaikudi Mani war. Heute ist Kishore Ramesh einer der profiliertesten Musiker seiner Generation. Internationale Tourneen führten ihn in die USA, Australien, Malaysia und weitere Länder weltweit. In Anerkennung seiner hervorragenden musikalisch-technischen Fähigkeiten als Mridangamspieler, wurde Ihm die BHARAT RATNA DR. M.S.SUBBULAKSHMI FELLOWSHIP durch die SHRI SHANMUKHANANDA SABHA, MUMBAI verliehen.

Herbert Lang, geboren und aufgewachsen in Adelsheim, ist seit 40 Jahren Musiker und Konzertpromoter für klassische indische Musik. Er hält ein B.A.-Degree in Indischer Musik von der Universität Chennai/Madras. Herbert Lang war Stipendiat des Deutschen Akademischen Austauschdienstes DAAD und des Indischen Kulturrates ICCR. Im Jahr 2006 wurde ihm vom Präsidenten des ICCR der „Gisela Bonn Preis“ für seinen aussergewöhnlichen Beitrag zum Verständnis indischer Kultur, im besonderen der indischen Musik, in Deutschland, verliehen.

***BEGLEITEND ZUM KONZERT WIRD ES TRADITIONELLES INDISCHES ESSEN GEBEN***